Sebagai Bab Pendahuluan
Saya
Ketika pulang dari Pameran Empat Pelukis
Sulawesi Utara (Johny Rondonuwu, Arie Tulus, Sonny Lengkong, dan John Semuel )
di Balai Budaya Jakarta bulan juli 1990
tiba-tiba saja saya merasa ada hutang-hutang besar yang mesti saya bayar.
Kemana dimanapun saya berada
saya selalu dituntut mesti membayarnya dengan
melukis terus melukis dan menulis terus menulis
tentang apa saja yang bisa saya lukis dan tulis.
Karena merasa sayang
jangan sampai karya-karya saya
tercecer begitu saja
tiba-tiba muncul sebuah niat, ”Sebaiknya karya saya mesti dibukukan”.
Sudah tentu seperti tulisan ”Wawancara Saya dengan Saya ini”.
Saya harap, semoga saja ada manfaatnya
bagi perjalanan kesenian di negeri tercinta
lebih khususnya bagi Tanahku Minahasa Raya.
Tomohon, April 2007
Arie Tulus.
------------------------------------------
Bagian Satu.
1. Menurut Anda apa motivasi seorang pelukis
mengadakan pameran tunggal ?
*Pada dasarnya setiap pelukis sangat mengidam-idamkan untuk mengadakan pameran tunggal. Karena melalui pameran tunggal tersebut setidaknya pelukis itu sendiri dapat melihat dengan jelas sampai sejauhmana perjalanan kreatifitasnya secara utuh. Tapi lebih dari pada itu ia ingin mempertanggung jawabkan secara pribadi kepada publik akan apa yang ia geluti. Dengan demikian publik akan ikut serta berdialog dengan karya-karyanya.
2. Maksud Anda Publik akan ikut berapresiasi ?
*Diharapkan begitu, karena tujuan utama Pameran lukisan adalah untuk di perlihatkan, atau ditonton, dinikmati, disanjung, di kritik, mungkin juga diludahi, dimaki dan sebagainya. Atau bisa saja diminati para kolektor.
3. Anda lihat sudah sejauhmana masyarakat
Sulawesi Utara memberi apresiasi terhadap
seni lukis?
*Sejak saya mulai ikut menggelar pameran-pameran lukisan (1982-sekarang), memang pada umumnya kesadaran masyarakat untuk datang berapresiasi masih kurang. Kalau ada yang datang, mereka itu para siswa yang diberi tugas oleh guru-guru “Seni” yang ada di sekolah mereka.
Dan bisa juga orang-orang yang kehidupan sehari-hari erat kaitannya dengan dunia seni, itupun hanya bisa dihitung dengan jari. Sungguh jarang dan sangat jarang terjadi apabila dalam pameran lukisan tersebut ada lukisan-lukisan ikut terjual, apakah dibeli oleh turis atau orang Sulawesi Utara sendiri.
Berbeda dengan yang ada di Jawa dan Bali, dimana para pelukis bisa berkarya, pameran dan bisa juga hidup dari hasil karya-karyanya. Makanya ada pelukis-pelukis daerah pergi mengadakan pameran di sana untuk cari duit, bahkan tergoda tinggal menetap di sana.
Satu hal yang menjadi kebanggaan di sana, karena pemerintah telah memberikan perhatian yang sangat serius untuk bidang ini, terlebih para pejabat yang menduduki posisi yang jelas-jelas ada kaitannya dengan seni budaya.
Lihat saja di Museum Seni Rupa Jakarta. Selain karya patung, di sana juga terpajang lukisan-lukisan karya Seniman Indonesia (terutama seniman yang tinggal di Jawa dan Bali), yang terawat dan terjaga karena memiliki nilai yang sangat berharga.
Begitu juga di tempat - tempat lain seperti Taman Ismail Marzuki (TIM), atau di Pasar Seni Ancol, dimana tempat-tempat tersebut dapat kita jumpai mejengnya seniman – seniman nyentrik yang tidak hanya menjadikan dirinya cuma mulu-mulu basar tapi tidak ada karya nyata.
Di sana pun tumbuh menjamur galeri-galeri seni yang dikelola para pemilik modal. Belum lagi di Bandung, Jogja, Surabaya dan Bali ? Daerah-daerah ini kayaknya telah lari 1000 kilometer ke depan dibanding dengan daerah-daerah lain, termasuk daerah kita sendiri Sulawesi Utara. Apalagi kota Tomohon yang baru memulai derap langkah kakinya.
Ada banyak permasalahan yang terjadi sehingga perkembangan seni budaya apalagi Seni Lukis yang ada di daerah ini tampak tak berdaya, tersendat-sendat bahkan menjadi sesuatu peristiwa langka, karena tidak bersifat rutin seperti yang terjadi di pulau Jawa dan Bali.
4. Seperti Apa kira-kira permasalahan
yang Anda maksudkan ?
*Saya lihat ada beberapa faktor yang ikut mempengaruhi sehingga mengakibatkan kurangnya Apresiasi masyarakat Sulawesi Utara terhadap “SENI”. Disini saya katakan terhadap “SENI” secara umum, karena nasib yang dialami ini bukan hanya tertimpa pada seni lukis.
Entah kita sadar atau tidak, tapi pada kenyataannya hingga saat ini masih ada pemahaman-pemahaman keliru yang berkembang di tengah-tengah masyarakat kita, dimana mereka menganggap “SENI” itu tidak lebih penting dari pada Ilmu pengetahun dan teknologi. Makanya para orang tua bahkan (mungkin) guru lebih memaksakan anak-anak mereka untuk belajar matematika, IPA, biologi, kimia dari pada belajar “SENI’. Mengapa demikian ? Karena mereka belum menyadari betul seberapa penting bidang “OLAH RASA” itu mesti ada di tengah-tengah mereka.
Anda tahu? Ketika kita melihat berbagai pertikaian, pembantaian dan kekerasan lainnya merambah di sekitar kita, kita bertanya-tanya; Siapakah pelaku-pelakunya ? Apa mereka masih ada perasaan? Ketika BOM Bali meledak dan menewaskan ratusan orang, kita juga bertanya-tanya siapakah pelakunya ? Apa mereka masih ada perasaan?
Kekuatan ilmu pengetahuan dan teknologi (IPTEK) yang memperbudak pikiran - pikiran kita, atau sebaliknya kekuatan pikiran-pikiran kita yang telah diperbudak ilmu pengetahuan dan teknologi, tanpa diimbangi dengan “OLAH RASA” (seni), besar kemungkinan unsur kekerasan akan mendominasi perilaku dan sikap seseorang.
Saya percaya, jika mereka memiliki “SENI” itu, mereka akan mencintai, menyayangi dan memelihara segala apa yang ada di sekitar mereka bahkan melindunginya. Singkatnya “SENI” itu perlu dipelajari karena sama pentingnya dengan bidang-bidang ilmu lainnya. Kalau dulu para Pengambil kebijakan dan keputusan hanya menonjol - nonjolkan Ilmu Pengetahuan dan Teknologi (IPTEK) yang perlu dipelajari dan dikembangkan, sekarang ini saya mau katakan bahwa sebenarnya Seni itu punya andil besar dalam kehidupan manusia. Layak dipelajari bahkan kita seharusnya menempatkan pelajaran Seni ini setara dan sama layaknya dengan bidang ilmu lain.
Sudah tak bisa dipungkiri bagi mereka yang belajar dan memiliki ilmu seni lebih khususnya seni rupa, tidak akan pernah kehilangan lahan pekerjaan. Jika para Kepala Sekolah dan Guru-Guru pendidikan seni ikut berpartisipasi aktif menerapkan Pendidikan seni ini, dengan demikian akan juga lebih menciptakan insan-insan yang sadar akan seni budayanya. Apalagi ada kesadaran sepenuhnya (bukan cuma kata-kata) oleh pemerintah, lembaga-lembaga yang memang ada kaitan dengan pemberdayaan dan peningkatan mutu “Seni”, dan mereka-mereka yang memegang jabatan penting dengan urusan seni budaya, dalam usaha memelihara dan mengembangkannya.
5. Tadi Anda katakan, Mereka-mereka yang memegang jabatan penting dengan urusan Seni Budaya sangat diharapkan punya kesadaran, untuk memelihara dan mengembangkan bidang “Seni” ini. Bagaimana pengamatan Anda terhadap mereka?
*Saya amati orang-orang yang “pernah” duduk memegang jabatan penting di dalam urusan seni dan budaya di daerah ini, sesungguhnya bukanlah orang-orang yang mengerti dengan posisi itu, karena sebenarnya bukan bidang mereka sehingga kesungguhan untuk melaksanakan tugasnya tidak begitu nampak.
Sebenarnya bagi saya tidak masalah siapa orangnya, tapi jika sudah berada dalam posisi itu, seharusnya sudah pula menjadi tanggung jawabnya untuk berbaur dan menyatukan diri dengan bidang itu, dan harus pula punya satu komitmen yang kuat untuk menunjukkan kecintaannya dalam memajukan dan mengembangkan bukan hanya pada satu atau dua cabang seni budaya. Harus berani bikin gebrakan positif demi tugas dan tanggung jawab yang diembannya, termasuk ikut mengangkat citra seni lukis itu sendiri di tengah-tengah masyarakat kita.
Saya tahu persis para seniman lebih khususnya yang sehari-harinya bekerja sebagai pelukis, mereka tidak akan pernah kehilangan ide, karena saya percaya mereka adalah orang-orang kreatif yang tetap memiliki semangat sebagai pelukis sungguhan.
Maksud saya pelukis yang benar-benar “pelukis”. Artinya pelukis yang tidak hanya tergerak segenap roh jiwa dan tubuhnya nanti mau melukis apabila ada kawan atau satu lembaga mengajaknya ikut berpameran. Atau dengan kata lain melukis telah menjadi profesinya bahkan telah menjadi darah dagingnya.
Cuma masalahnya di sini belum ada tempat yang layak bagi mereka untuk memamerkan karya-karyanya. Tidak seperti di daerah atau tempat-tempat yang telah saya sebutkan di atas. Apalagi di sini begitu sulitnya mencari sponsor. Kalau toh ada kegiatan pameran lukisan, banyak kali kegiatan itu adalah usaha dan inisiatif dari pelukis itu sendiri secara mandiri.
Sungguh sangat beruntung jika seandainya di Sulawesi Utara ini akan ada lagi orang-orang lain seperti ; Bpk.Manuel Texen (almr) Imawan Mashuri, Drs.Dedhy Toar, Drs. Hendrik J. Ulaen, Pak Waroka, dan Benny Tungka yang telah menaruh kepeduliannya, ikut secara aktif memfasilitasi kegiatan-kegiatan yang namanya pameran seni lukis.
Sudah tentu sangat diharapkan ada senterklas-senterklas dalam kegiatan seni lukis di Sulawesi Utara, karena dengan begitu para pelukis juga pasti akan lebih terangsang, termotivasi semangat hidupnya sehingga tak ada dalam alam pemikiran hidupnya untuk berdiam diri tapi terus dan terus melukis. Apalagi dia sudah bisa hidup dari hasil karya-karyanya. Siapa-siapa menyusul ?// bersambung ke bagian dua
